ENG
Филиалы:
/ / / / Сайарсизм и cайарсисты

Издания

Сайарсизм и cайарсисты

Сайарсизм и cайарсисты

Науч. рук.: Е.Петрова
Авт. ст.: А.Боровский, Б.Брок, Сергей Дождь
СПб: Palace Editions, 2019
200 страниц, 86 цветных иллюстраций
Формат – 29,5х30 см; русский, английский язык

Издание знакомит с сайарсизмом как наукой о внутреннем художественном пространстве и творчеством участников международного выставочного проекта «Сайарсизм & сайарсисты». Альбом иллюстраций предваряют статьи, в которых рассматриваются истоки теории сайарсизма в наследии представителей абстрактного искусства начала ХХ века и в современных философских, научных и творческих практиках. В отдельной статье представлено развернутое обоснование теории сайарсизма. Дополнено подробными биографиями художников – участников проекта «Сайарсизм & сайарсисты» (Э.Беккерман, И.Берлин, У.Боленц, Ф.Виола, Ж.Грак, С.Денисов, С.Дождь, Н.Коваленко, И.Колесников, М.Косаранти, В.Кузнецов, А.Панкин, В.Попов, Е.Семенов, К.Худяков).
Музей Людвига в Русском музее. Путеводитель

Музей Людвига в Русском музее. Путеводитель

Науч. рук.: Е.Петрова
Авт.ст.: Е.Андреева, А.Белова, А.Боровский, Н.Васильева, М.Герман, И.Карасик, А.Карлова, М.Костриц, В.Перц, М.Салтанова, О.Туркина, А.Успенский, Б.Францен
СПб: Palace Editions, 2019
128 страниц, 78 цветных иллюстраций
Формат – 21х15 см; русский язык

В 1994 году известные немецкие собиратели Петер и Ирене Людвиг подарили Русскому музею коллекцию произведений художников второй половины ХХ в. Этот дар образовал особый раздел постоянной экспозиции «Музей Людвига в Русском музее», который открылся для публики 10 марта 1995 года в залах Мраморного дворца. Путеводитель позволяет познакомиться с историей создания экспозиции «Музея Людвига в Русском музее» с классическими произведениями интернационального современного искусства с послевоенного времени до начала XXI столетия и с биографиями авторов этих работ. Дополнено словарем основных терминов, используемых в отношении современного искусства.

Енисейские маршруты. Живопись Николая Рыбакова

Енисейские маршруты. Живопись Николая Рыбакова

Науч. рук.: Е.Петрова
Авт.ст. и составитель каталога: В.Леняшин, А.Якимович
СПб: Palace Editions, 2019
132 страницы, 62 цветные иллюстрации, 1 фотография
Формат – 30х30 см; русский, английский язык

Издание знакомит с творчеством известного сибирского живописца и
графика Николая Рыбакова, знатока и исследователя культуры коренных
народов, использующего археологический и этнографический материал
для создания собственной визуальной мифологии. Включает две научные
статьи, в которых прослеживаются истоки индивидуальной авторской
манеры Рыбакова и особенности образного решения работ, и альбом
иллюстраций, в котором репродукции сопровождаются выдержками из
дневника художника.  Дополнено краткой биографией Николая Рыбакова.

Валаам. 200 лет в русской живописи

Валаам. 200 лет в русской живописи

Науч. рук.: Е.Петрова
Авт.ст. и составитель каталога: С.Кривонденченков
СПб: Palace Editions, 2019
132 страницы, 105 цветных иллюстраций, 5 фотографий
Формат – 22х24 см; русский язык

Издание знакомит с произведениями XIX – начала XXI века, посвященными образу Валаамской обители, 30-летие возрождения которой отмечается в 2019 году. Включает научную статью, рассматривающую историю Валаама и воплощение его образов в пейзажах и жанровых мотивах, и альбомную часть. В ней представлены произведения из собрания Русского музея и чудом сохранившейся ценнейшей коллекции живописных работ Ново-Валаамского монастыря (Финляндии), а также произведения из Валаамского монастыря и частных собраний. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.
Посвящается 30-летию возрождения Валаамской обители.

Дмитрий Каминкер

Дмитрий Каминкер

Науч. рук.: Е.Петрова
Авт.ст.: А.Василевская, А.Боровский
СПб: Palace Editions, 2019
144 страницы, 120 цветных иллюстраций
Формат – 22х24 см; русский язык

Издание посвящено творчеству известного петербургского скульптора Дмитрия Каминкера. Включает альбом иллюстраций, знакомящий со станковыми и монументальными композициями мастерам, и две научные статьи, рассматривающие его творческий путь в контексте ленинградского и современного петербургского искусства, а также специфику образного решения его произведений, выполненных в различных техниках.
Дополнено биографией художника, перечнем его персональных выставок и скульптурных композиций, установленных в Петербурге и других городах России.
Издание подготовлено в рамках проекта «Свободные художники Петербурга».

Илья Ефимович Репин. 1844-1930. К 150-летию со дня рождения

Илья Ефимович Репин. 1844-1930. К 150-летию со дня рождения

Науч. рук.: Е.Петрова
Авторы статей: И.Верховская, С.Кривонденченков, В.Леняшин, Е.Кириллина
СПб: Palace Editions, 2019
320 страниц, 461 цветная иллюстрация
Формат – 32х24 см; русский, английский языки

Издание посвящено творчеству одного из крупнейших отечественных художников, ведущего мастера передвижнического реализма Ильи Репина. Альбом иллюстраций предваряют четыре научные статьи. В них рассматривается место и значение наследия художника для отечественной культуры и прослеживается история создания произведений И.Е.Репина, представленных в собрании Русского музея, и рассматриваются особенности их образного решения. Отдельные две статьи посвящены времени жизни и работы Ильи Репина в Куоккале (1917–1930) и истории поступления рисунков Репина в Русский музей.
Дополнено подробной биографией художника и документальными фотографиями, связанными с его жизнью и творчеством.    

Генеральный спонсор издания – Банк ВТБ (ПАО)

Барри Костон. Россия: Далеко не черно-белая

Барри Костон. Россия: Далеко не черно-белая

Науч. рук.: Е. Петрова
Авт. ст.: С. Зинченко, К. Клайми
СПб: Palace Editions, 2019
108 страниц, 94 цветные иллюстрации
Формат – 30х30 см; русский, английский языки

Издание знакомит с творчеством известного современного английского фотографа Барри Костона. Включает альбом иллюстраций и статьи, рассматривающие своеобразие художественной манеры Барри Костона в работах, ставших результатом его путешествий по России. Дополнено биографией художника и перечнем основных выставок с его участием.    

Борис Лурье

Борис Лурье

Науч. рук.: Е. Петрова
Авт. ст.: А. Боровский
СПб: Palace Editions, 2019
108 страниц, 105 цветных иллюстраций, 4 фотографии
Формат – 22х24 см; русский, английский язык

Издание посвящено творчеству американского художника Бориса Лурье (1924–2008), представлявшего нонконформистское движение в рамках послевоенного искусства США и выступившего одним из основателей движения NO!art.  Альбом иллюстраций предваряет научная статья, в которой драматичная судьба Бориса Лурье и эволюция его образного языка, нацеленного на переосмысление принципов поп-арта и абстрактного экспрессионизма, рассматривается на широком фоне художественной жизни США второй половины ХХ века. Дополнено подробной биографией художника и перечнем выставок с его участием.  

Издание подготовлено совместно с Boris Lurie Art Foundation

Русский музей рекомендует
Шедевры коллекции
Шедевры коллекции

Сборник шедевров, отобранный искусствоведами Русского музея, позволит вам составить первое впечатление о коллекции Русского музея.

Начать просмотр

Виртуальные прогулки
Виртуальные прогулки

Виртуальные туры, созданные в технологии панорамной съемки, знакомят с экспозицией, временными выставками, интерьерами и внешним обликом дворцов и садов Русского музея.

Подробнее

Портал КУЛЬТУРА.РФ
Портал КУЛЬТУРА.РФ

Гуманитарный просветительский проект, посвященный культуре России. Рассказывает о событиях и людях в истории литературы, архитектуры, музыки, кино, театра, а также о народных традициях и памятниках природы.

Перейти на сайт

Мобильные приложения
Мобильные приложения

Google PlayApp Store

Подробнее