Выставка посвящена творчеству Гавриила Ивановича Скородумова, одного из первых русских граверов, художника разносторонне одаренного и широко образованного. Скородумов сочетал в себе таланты гравера и живописца, миниатюриста и рисовальщика и один из первых русских художников получил европейскую известность. На выставке представлено 70 работ Гавриила Скородумова, среди которых 60 гравюр, три живописных произведения, пять рисунков и две гравировальные доски.
Гавриил Скородумов родился в Петербурге в семье потомственных живописцев. В 1764 году он был принят в Академию художеств, где занимался одновременно в живописном и гравировальном классах. Крупнейшим успехом Скородумова за годы обучения в Академии художеств стало исполнение гравюр для альбома «Изъяснение краткой пропорции человека» - произведения, ставшие учебным пособием по рисунку на долгие годы. В 1772 году Скородумов закончил Академию художеств с Первой золотой медалью, в 1773 был отправлен для продолжения занятий в Лондон. Здесь, в мастерской знаменитого гравера Франческо Бартолоцци, он очень быстро овладел неизвестными в России техниками гравирования пунктиром и карандашной манерой. Очень быстро молодой художник выработал собственную творческую манеру и стиль цветной гравюры пунктиром. С 1775 года Скородумов начал получать заказы от лондонских издателей и торговцев гравюрами. В течение ряда лет он воспроизводил в гравюре картины Анжелики Кауфман - модной художницы, создававшей композиции по античным мотивам. Именно в этих листах, пользовавшихся большой популярностью в Англии, Скородумов и создал свой стиль цветной гравюры. Но художник работал и по собственным оригиналам, как, например, выполненные им портреты Е. Дашковой и С. Румянцева - подлинные шедевры портретной гравюры XVIII века.
В 1782 году Гавриил Скородумов по личному приглашению императрицы Екатерины II вернулся на родину. Значительными произведениями, созданными в Санкт-Петербурге, стали портрет Екатерины II с живописного оригинала Ф.Рокотова, профильный портрет Екатерины II с оригинала Ф.Де Мейса и «Иоанн Креститель с агнцем» с оригинала Б.Мурильо. В 1791-1792 годах Скородумов начал работу над серией видов Петербурга, предпринятую по собственному замыслу и исполненную художником по собственным рисункам. В этой серии, где вся парадная часть города отодвинута на второй план, а главную роль играет берег Васильевского острова, Скородумов проявил большую смелость и оригинальность замысла и композиции. Обилие жанровых сценок, вынесенных на первый план, характерных бытовых зарисовок, знание мелких подробностей и особенностей повседневного петербургского быта говорят о живом неподдельном интересе мастера к жизни города. В дальнейшем эти гравюры оказали огромное влияние на формирование традиции изображения Санкт-Петербурга. Ранняя смерть прервала творческий путь художника и работа осталась незавершенной.
Кроме своего основного занятия - гравюры, Скородумов много внимания уделял акварели, занимался живописью и миниатюрой. Из живописного наследия Скородумова до наших дней сохранились два портрета - великого князя Павла Петровича и великой княгини Марии Федоровны.
Александр Дейнека. Певец новой жизни. К 125-летию со дня рождения
21 февраля—14 апреля 2025
Русский музей обладает уникальной коллекцией произведений Александра Дейнеки – одного из выдающихся художников советского периода ХХ века. Особой изюминкой выставки станут уникальные мозаики, не выставлявшиеся последние 50 лет.
Юрий Васнецов. К 125-летию со дня рождения
5 февраля—17 марта 2025
Художник Юрий Алексеевич Васнецов (1900–1973) – живописец, график и сценограф, известен, прежде всего, как иллюстратор детской книги и мастер эстампа. Живопись Васнецова, с которой знакомит выставка, не столь известна широкому кругу зрителей.
Ваше мнение очень важно для нас.
Русский музей является методической базой Министерства культуры РФ для художественных музеев страны. Отдел реализует межмузейные проекты и образовательные программы для музейных специалистов.
Сборник шедевров, отобранный искусствоведами Русского музея, позволит вам составить первое впечатление о коллекции Русского музея.
Виртуальные туры, созданные в технологии панорамной съемки, знакомят с экспозицией, временными выставками, интерьерами и внешним обликом дворцов и садов Русского музея.
Будьте в курсе новостей, событий и выставок Русского музея
© 2016 - 2021
Русский музей
Разработка: Студия «Проектор»
Русский музей является обладателем исключительных прав на все изображения интерьеров и произведений искусства из коллекции Русского музея, а также на все изображения и текстовую информацию, которые размещены на официальном сайте. Использование текстов и изображений, опубликованных на сайте, возможно только с разрешения Русского музея