Новая викторина Русского музея. Вопрос № 2 - События

Новая викторина Русского музея. Вопрос № 2

1 ноября 2018—1 ноября 2018

Выставка «Экспрессионизм в русском искусстве» следующая в ряду монографических экспозиций Русского музея («Русский символизм», «Импрессионизм в России», «Русский неоклассицизм»), посвященных крупнейшим течениям в отечественном искусстве начала ХХ столетия. Выставка строится на материале богатых коллекций живописи, графики, гравюры и скульптуры Русского музея. Вы можете увидеть около 350 работ 1900-х — середины 1930-х годов, отражающих духовные поиски русских людей нескольких переломных эпох в истории страны.

Русский музей приглашает принять участие в викторине и выиграть входные билеты на посещение этой временной экспозиции, которая продлится до 19 ноября.

Ответы необходимо присылать на электронную почту rmkonkurs@yandex.ru с пометкой «Русский экспрессионизм» в теме письма. Участник, первым приславший правильный ответ, получит два входных билета на любой день работы выставки!

Наш администратор свяжется с победителем по электронной почте или телефону, которые будут указаны в Вашем письме и сообщит все детали получения билетов.

Генеральный спонсор выставки — банк ВТБ (ПАО)

Авангардистов начала XX века, увлеченных поисками первооснов языка художественной выразительности, с невероятной силой влекли первобытные истоки. Неприятие современной урбанизированной жизни, унифицированной массовой культуры, равно как и изощренного элитарного искусства, провоцировало художников обращаться к «примитиву» - к искусству первобытных народов, к русскому и европейскому средневековью, к низовым и фольклорным жанрам, несущим на себе отблеск древних ритуальных зрелищ (клоунада, цирк, кукольный театр, пантомима), и т. д. Примитивистские тенденции были характерны для многих направлений западноевропейского искусства 1900-1910-х годов.

Русских авангардистов с западными новаторами сближала экспрессия выразительных средств, которая проявлялась в:

- прихотливости рисунка, изяществе очерчивающих контуры линий, рафинированной цветовой гамме, построенной на сопоставлении оттенков приглушенных, словно «недосказанных» цветов;

- динамичных композициях, энергичных ритмически повторяющихся формах, передающих последовательные фазы движения предмета, сопоставление контрастных цветовых плоскостей;

- крайней степени деформации реальности, напряженных ритмах изогнутых тел, открыто кричащих сочетаниях красок, нарочитой небрежности наложения мазка, символизирующей творческую свободу;

- свободно текущих формах, гладкой, тщательной, близкой к академической, фигуративной манере письма, с помощь которой создается невозможный в действительности, фантастически абсурдный образ;

- фрагментарности композиции, передающей мгновенность жизненной ситуации, в зыбкости и неуравновешенности форм, необычности ракурсов и точки зрения, в разложении сложных тонов на чистые цвета спектра, которые накладывались на холст раздельными мазками.