Русский музей показывает «Венеру Советскую» в Мурманске

18 октября в Мурманском областном художественном музее открылась выставка «Венера Советская». Образ женщины в отечественном изобразительном искусстве 1920-х – 1990-х – такова ее тема. В экспозиции представлено около 60 произведений живописи и скульптуры из коллекции Русского музея. Среди них работы известнейших советских мастеров Александра Самохвалова, Владимира Лебедева, Александра Дейнеки, Петра Кончаловского, Андрея Мыльникова.

С первыми годами Советской власти обычно ассоциируется образ «девушки в кожанке с наганом». Изображая женщину эмансипированную, равную мужчине и в труде, и в семье, художники нередко намеренно лишали своих героинь гендерного и даже эстетического начала. Но и в те годы появлялись произведения, в которых воспевалась красота обнаженного женского тела (Борис Кустодиев «Купальщица», 1921), или, например, «Катька» (1918) Владимира Лебедева – образ вызывающий, откровенно-греховный, навевающий ассоциации с Катькой из «Двенадцати» Александра Блока.

В 1920-е – 1930-е на первый план вышли темы труда и спорта (Сергей Луппов «Физкультурные игры на стадионе», 1927). Художники делали героинями своих произведений молодых работниц и спортсменок с крепкими развитыми телами (Александр Самохвалов «Работница-строитель», 1934; «После кросса», 1934-1935).

Зачастую женщины на таких полотнах представали лишенными индивидуальности. В качестве антитезы выступают произведения, создававшиеся теми же художниками фактически для себя, поскольку показывать их на выставках в те годы было невозможно: это картины подлинно поэтичные, воспевающие красоту и женственность (Юрий Пименов «Женщина в гамаке», 1934; Александр Дейнека «Ночь», 1935; Владимир Лебедев «Натурщица» 1937). «Модель на фоне синей драпировки» (около 1940) Владимира Малагиса – портрет, выполненный согласно традиционным канонам изображения обнаженной натуры, в то время как облик самой героини картины им не вполне соответствует. «Женщина у окна» (первая половина 1930-х) Петра Вильямса - истинное олицетворение классического типа красоты русской женщины.

Продолжают экспозицию произведения 1950-1960-х. Владимир Гаврилов в «Теплом вечере» (1957), написанном в год проведения в Москве Всемирного фестиваля молодежи и студентов, уже выбором сюжета демонстрировал творческую свободу времен «оттепели».

В 1970-е – 1980-е некоторые художники продолжали придерживаться классических канонов изображения женской натуры: на картине «Утро» (1972) Андрея Мыльникова прекрасная женщина предельно холодна и отрешенна от реальности, «Лето» (1979) Виктора Ни продолжает традиции мастеров Возрождения. В то же время в разных видах искусства появляются и иные аспекты подхода к женскому образу и жизненным ситуациям, без идеализации: обнаженные изображаются, например, лежащими на раскладушках (Аркадий Петров «Красавица», 1980), Подобный подход встречается и в скульптуре (Михаил Ершов «Тимма», 1979-1982).

 

Выставка продлится до 22 декабря.