ENG
Филиалы:
Школа Филонова
Мраморный дворец

Школа Филонова

6 октября 2023—29 января 2024

«Коллектив мастеров аналитического искусства, школа Филонова» существовал c лета 1925 года до смерти мастера в декабре 1941 года. В основу деятельности школы была положена идея кол...

От Ореста Кипренского до Павла Федотова. Рисунки и акварели первой половины XIX века
Михайловский замок

От Ореста Кипренского до Павла Федотова. Рисунки и акварели первой половины XIX века

12 октября 2023—12 февраля 2024

Выставка «От Ореста Кипренского до Павла Федотова» знакомит зрителя с лучшими образцами рисунка и акварели перво...

Павел Варфоломеевич Кузнецов (1878–1968)
Корпус Бенуа

Павел Варфоломеевич Кузнецов (1878–1968)

13 октября 2023—8 января 2024

Павел Варфоломеевич Кузнецов (1878–1968) – один из самых известных художников начала ХХ века, ученик Валентина Серова и Константина Коровина, видн...

Жилище будущего
Мраморный дворец

Жилище будущего

20 октября 2023—8 января 2024

В экспозиции представлено 24 произведения – цифровые крупномасштабные картины, часть из которых создана при помощи искусственного интеллекта. Проект поднимает вопросы будущего с...

/ / Сегодня день рождения Ивана Билибина

Сегодня день рождения Ивана Билибина - События

Сегодня день рождения Ивана Билибина

16 августа 2023

Иван Яковлевич Билибин родился 4 (16) августа 1876 года в поселке Тарховка под Петербургом. 7 февраля 1942 года, художник умер от голода в блокадном Ленинграде.

График, художник театра. Окончил юридический факультет Петербургского университета (1896–1900). Учился в РШ ОПХ (1895–1898), в школе А. Ашбе (1898) в Мюнхене, школе М. К. Тенишевой (1898–1900) у И. Е. Репина, во ВХУ при ИАХ (1900–1904). Участник выставок с 1900. Член-учредитель объединения „Мир искусства“ (1900–1917). Участник выставок „Мир искусства“, СРХ и других (с 1900). Рисовал для журналов „Мир искусства“,„Адская почта“, „Жупел“,„Золотое руно“ и других. С 1907 работал для театра. Иллюстрировал и оформлял детские книги для издательств Петербурга: былины, народные сказки, сказки А. С. Пушкина (1900-е). Создатель глубоко своеобразного стиля книжного оформления, основой которого являются мотивы русского народного и средневекового искусства. 

Совершил поездки в Швейцарию и Италию (1898), Вологодскую, Архангельскую (1902, 1903) и Олонецкую (1904) губернии, в Англию и Ирландию (1908), в Крым, в Палестину и Сирию (1924) и другие. После революции и до возвращения на родину жил в Каире, Александрии, Париже (1920–1936). Вслед за Е. Д. Поленовой стал создателем новой школы книжной графики, превратившей иллюстрированную книгу в произведение искусства. Преподавал в РШ ИОПХ (1907–1917), в Институте живописи, скульптуры и архитектуры (1936-1942). В 1930-е иллюстрировал сказки А. С. Пушкина для Гослитиздата. 

Во Франции иллюстратор сдружился с советским дипломатом В. П. Потемкиным, который помог Ивану Яковлевичу вернуться на родину после долгих шестнадцати лет эмиграции. Осенью 1936 года художник со своей семьей приехал в родной Ленинград. Там ему предложили работать на кафедре в Институте живописи, а также заниматься театральным оформлением. Билибин стал профессором графической мастерской Института живописи, скульптуры и архитектуры Всероссийской академии художеств, в 1939 году ему была присвоена научная степень доктора искусствоведческих наук. Помимо этого он продолжал создавать циклы иллюстраций к произведениям, в том числе книг Толстого, Лермонтова и прочих. 

«Мы были поражены ростом нашей страны, ее строительством и поголовной учебой» — вспоминал Билибин. — «Сразу же для меня начались книжные работы. В октябре того же 1936 года я получил предложение от Театра им. Кирова сделать эскизы декораций и костюмов к опере „Царь Салтан“ Римского-Корсакова. Как и в Париже и Праге, половину костюмов делала Щекатихина. Успех, по утверждению и самого театра, и публики, был очень большой и шумный. От театра, по предписанию из Москвы, и я, и художница Щекатихина получили официальную благодарность».

Осенью 1941 года была запланирована персональная выставка работ художника, но все планы разрушила война.

Одной из его последних работ стали иллюстрации к былинному циклу «Дюк Степанович», над которыми он работал до последнего дня, несмотря на все трудности и болезни. Отказавшись эвакуироваться ("Из осажденной крепости не бегут, а обороняются"), умер в блокадном Ленинграде 7 февраля 1942 года. Его похоронили на Смоленском кладбище в братской могиле профессоров Академии художеств.

Билибин стал создателем новой школы книжной графики, превратившей иллюстрированную книгу в произведение искусства. Он иллюстрировал былины, русские народные сказки, сказки А. С. Пушкина. Художник соединил в своем творчестве традиции народного искусства, идущие от лубка, с принципами профессионального искусства и использовал знание бытовых реалий прошлых эпох, почерпнутые из путешествий по северу России, и, конечно, древнерусского искусства. Яркие и звучные по цвету, отличающиеся изысканной графической культурой работы Билибина получили высокую оценку современников, а книги в его оформлении переиздаются уже больше века. 

Галерея работ

Сказки с иллюстрациями Ивана Билибина

О Билибине на artchive.ru

Цифровой альбом «Иван Билибин», который объединяет более 70 произведений из коллекции Русского музея.


Семья:

Первая жена — Мария Яковлевна Чемберс (Чемберс-Билибина) (1874—1962). Художник, книжный график, театральный художник.  Сестра театрального художника, графика Владимира Чемберса (1877—1934). Мать его сыновей Александра (1903—1972) и Ивана (1908—1993). В 1914 году уехала с детьми в Англию. Сыновья Билибина: Александр Иванович прожил шестьдесят девять лет, работал в основном как театральный художник, но писал также маслом. Иван Иванович стал журналистом, добился определённой известности

Вторая жена (гражданский брак) — Рене Рудольфовна О’Коннель-Михайловская (урожд. О’Коннель; 1891—1981). Художник по фарфору, график. Работала художником на Императорском фарфоровом заводе (Государственный фарфоровый завод). Жена Билибина с 1912 по 1917 год.

Третья жена — Александра Васильевна Щекатихина-Потоцкая (урожд. Щекатихина; 1892—1967). Известный художник по фарфору, живописец, график. С 1908 года жила в Петербурге. С 1918 года и на протяжении всей жизни (с перерывами) работала художником на Императорском фарфоровом заводе. Жена Билибина с февраля 1923 года. С августа 1925 года жила с мужем во Франции, в Париже. В 1936 году вернулась с сыном от первого брака и мужем в Ленинград, продолжила работу на заводе. Александра Щекатихина с сыном Мстиславом благодаря своевременной госпитализации выжили. В 1955 году в СССР прошла её первая персональная выставка.

Биография художницы

Фарфор в творчестве Александры Щекатихиной-Потоцкой (Автор: старший научный сотрудник, хранитель коллекций фарфора и стекла в  ГМЗ «Царское село» Е.А. Еремеева)

Работы художницы в коллекции Русского музея 


А. Щекатихина-Потоцкая (третья жена И.Билибина), 1925 год. Париж

А. Щекатихина-Потоцкая (третья жена И.Билибина), 1925 год. Париж

Александра Щекатихина-Потоцкая с сыном Мстиславом и Иваном Билибиным

Александра Щекатихина-Потоцкая с сыном Мстиславом и Иваном Билибиным

Александра Щекатихина-Потоцкая с сыном Мстиславом и Иваном Билибиным

Александра Щекатихина-Потоцкая с сыном Мстиславом и Иваном Билибиным

Б.Кустодиев. Портрет Ивана Билибина, 1904

Б.Кустодиев. Портрет Ивана Билибина, 1904

Иван Яковлевич Билибин и Александра Щекатихина-Потоцкая в русских костюмах

Иван Яковлевич Билибин и Александра Щекатихина-Потоцкая в русских костюмах



Русский музей рекомендует
Высказать мнение / Сообщить о проблеме
Высказать мнение / Сообщить о проблеме

Перейти https://vk.com/rusmuseum

Перейти

Информация по санитарно-эпидемиологическим нормам
Информация по санитарно-эпидемиологическим нормам

Оставить отзыв по соблюдению организацией санитарно-эпидемиологических норм.
Поблагодарите или направьте пожелания по улучшению условий безопасной деятельности.

QR-коды всех филиалов

Служба консультационно-методического взаимодействия с музеями
Служба консультационно-методического взаимодействия с музеями

Русский музей является методической базой Министерства культуры РФ для художественных музеев страны. Отдел реализует  межмузейные проекты и образовательные программы для музейных специалистов.

Перейти на сайт

Шедевры коллекции
Шедевры коллекции

Сборник шедевров, отобранный искусствоведами Русского музея, позволит вам составить первое впечатление о коллекции Русского музея.

Начать просмотр