Сегодня день рождения знаменитого супрематиста Ивана Клюна
Иван Васильевич Клюн (настоящая фамилия — Клюнков; 20 августа (1 сентября) 1873, Большие Горки, Покровский уезд, Владимирская губерния, Российская империя — 13 декабря 1943, Москва) — российский художник и теоретик искусства, мастер русского авангарда первой половины XX века, соратник Казимира Малевича, внес существенный вклад в формирование беспредметного искусства и был настоящим адептом супрематизма.
«После того, как кубофутуризм, алогизм, супрематизм разрушили изобразительное искусство в самой его идее, искусство живописное вышло на путь беспредметности.
Все засоряющие его элементы отпали (содержание с его моральными, социально-общественными, религиозно-мистическими и другими тенденциями), остались в нем только элементы чистого искусства, которые нужно изучать, развивать, поднимать до бесконечной высоты, благо что теперь ничто не стоит на пути его развития.
Художник не должен в своей работе идти от какой-либо тенденции, иной идеи, кроме идеи чистого искусства. Он должен творить так, как творит музыкант-композитор, который творит из ничего, только из звуков музыкальных». Иван Клюн «Мой путь в искусстве».*
Биография И.В.Клюна на www.rusavangard.ru
Картины И.В.Клюна в собрании Государственной Третьяковской галереи
Малевич и Клюн на сайте https://k-malevich.ru/library/shatskih-kazimir-malevich7.html
Семья:
В 1902 году женился на Екатерине Константиновне Слепневой (1883–1939).
Дети:
Сын Георгий (1905–1942) учился на архитектурном факультете Вхутемаса под руководством К. С. Мельникова
Дочь Екатерина
Дочь Серафина (1907-1989)
Внучка Светлана Аркадьевна Клюнкова-Соловейчик
Издала каталог резоне работ Ивана Васильевича Клюна
Svetlana Kliunkova-Soloveichik. Ivan Vasilievich Kliun. [New York], 1994
* Творчество И. В. Клюна не получило широкого признания при его жизни. Хотя в 1910-х – 1920-х гг. его работы участвовали не только в отечественных, но и в международных выставках (Первая русская художественная выставка, Берлин, 1922; Амстердам, 1923), в начале 1930-х гг., в ходе борьбы с формализмом, его творчество было изгнано из публичного пространства и вскоре забыто. Его произведения, в 1919–1921 гг. закупленные в Государственный художественный фонд, оказались рассеяны по всей стране; некоторые были утрачены, прочие оставались скрытыми в запасниках преимущественно до 1990-х гг. С тех пор как в 1960-х – 1970-х гг. в искусствознании пробудился интерес к русскому авангарду, Клюн долгое время оставался в тени Малевича и чаще всего рассматривался как его скромный подражатель или даже ученик. Открытие подлинного значения наследия Клюна произошло благодаря Георгию Дионисовичу Костаки (1913-1990, советский коллекционер греческого происхождения и гражданства; крупнейший коллекционер русского авангарда).
Костаки приобрёл у дочерей художника основной массив его работ и занялся популяризацией его творчества. В 1972 г. коллекционер представил лучшие картины Клюна из своего собрания на выставке в Институте атомной энергии имени И. В. Курчатова. В 1977 г. часть принадлежавших Костаки произведений художника была передана им в дар Третьяковской галерее. Другая часть, более крупная и включавшая в себя архив Клюна, была вывезена из страны, а в 2000 г., после смерти коллекционера, приобретена правительством Греческой Республики в составе его собрания и передана в Музей искусства модернизма – коллекция Костаки в Салониках.
Рубежом в изучении творчества живописца стал 1999 г., когда в Третьяковской галерее состоялась его первая персональная выставка, приуроченная к 125-летию со дня его рождения.
